新世紀エヴァンゲリオン劇場版 Air/まごころを、君に (THE END OF EVANGELION)

あらすじ — Air / まごころを、君に

前半『Air』(第25話の別バージョン)は、戦略自衛隊による NERV 本部襲撃の場面から始まる。SEELE は人類補完計画の発動準備として、NERV 本部の地下深くにあるリリスと弐号機を確保するため、戦自部隊と量産機を投入。シンジは抜け殻のように地上施設に取り残されているところを救出され、ミサトに励まされながら初号機ケージに向かう。第3新東京市の地下では、再起動した弐号機に乗ったアスカが戦自と SEELE の量産機部隊と凄惨な戦いを繰り広げ、リツコは地下のリリス、ゲンドウは綾波レイの胎内に潜むものを目指し、それぞれの最終的な目的に向けて動き出す。本編冒頭の予告編はTV第拾参話「ゼーレ、魂の座」の正史的続きにも当たり、ここまで隠されてきた SEELE の真意がついに明示される。

後半『まごころを、君に』(第26話の別バージョン)では、シンジが初号機に乗り込み、月軌道上のリリスから生まれた「巨大化した綾波レイ=リリス」と接続することで「人類補完計画」が発動。地球上の人類すべてがそれぞれの A.T.フィールドを失い、LCL の海に還る大規模な「補完」が描かれる。シンジは個と他者の間の関係を改めて選び直すよう求められ、最終的に「他者と関わる痛みを引き受けて生きていく」ことを選んで A.T.フィールドを再構築する。物語の最終場面、海岸に横たわるアスカとシンジの「気持ち悪い」というセリフでシリーズの旧劇場版正史は閉じられる。

TV版第25話・第26話との対比

『EoE』を理解する上で外せないのが、TV版第25話「終わる世界」・第26話「世界の中心でアイを叫んだけもの」との対比だ。TV版2話はシンジの内面と他者との関係を象徴的・抽象的に描いた「内側からの結末」であり、抽象的なホワイトボードとモノローグが多用される実験的構成だった。これに対し EoE は、ほぼ同じ時間軸上の出来事を「外側からの結末」として描き直す。第25話の戦自侵攻、第26話の補完計画発動、量産機部隊との戦闘、リリス融合、人類の LCL 化、シンジによる A.T.フィールド再構築の意思決定 — すべてが TV版では描かれなかった具体的な映像として提示される。タイトルこそ TV と同じ第25・26話に対応しているが、両編は対立的にではなく、同一物語の表裏として鑑賞されることを想定して作られている。

制作背景 — 完結編と「観客への返答」

1996年4月、GAINAX は TV最終2話を当初の脚本に沿った形でリメイクする劇場版を制作すると公式に発表。当初は単一の劇場版で完結する計画だったが、新作分量の膨大さと TV シリーズ既存ファンへの再導線が必要との判断で、1作目『シト新生』(1997-03-15) と2作目『THE END OF EVANGELION』(1997-07-19) の二段公開に分割された。本作の制作と並行して、放送終了後にファンから GAINAX や庵野秀明宛に送られた多数の手紙・FAX・メールが、Air 中盤の「人類補完計画/SEELE シーン」におけるテロップとしてそのまま画面上に映し出されるという演出が採られている。これは庵野自身が、TV版終盤2話への反響を「正面から作品に取り込む」という、極めて作家性の高い判断であり、本作が単なる商業的続編ではなく、観客への直接的な返答として作られていたことを示す。

制作協力は GAINAX を中心に、Production I.G ほか多数のスタジオが原画・動画工程に参加。庵野秀明が総監督・脚本を直接手掛け、両編の演出には鶴巻和哉・摩砂雪が中心スタッフとして加わっている。両者は後に株式会社カラー所属の主要スタッフとして、新劇場版4部作でも庵野総監督を支える役回りを続けることになる。

主題歌・音楽 — THANATOS と Komm, süsser Tod

音楽は TVシリーズと同じく鷺巣詩郎。劇中曲では、Bach の弦楽曲やパッヘルベルのカノンといったクラシックの引用と、鷺巣詩郎オリジナルの大編成曲、そしてヴォーカル付き楽曲が同一場面で複雑に組み合わされる。Air 編の主題歌「THANATOS -IF I CAN'T BE YOURS-」(LOREN & MASH 名義) は鷺巣詩郎作曲のロックバラードで、TV版第拾参話の劇伴「THANATOS」を歌詞付きに再構築したもの。まごころを、君に編の主題歌「Komm, süsser Tod」(ARIANNE 歌唱) は鷺巣詩郎の作詞・作曲によるドイツ語タイトルの英語歌詞曲で、補完計画発動シーンに重ねられる極めて軽快な楽曲が破滅的な絵と意図的にミスマッチさせられる。本作のサウンドトラックは1997年9月26日にスターチャイルドからリリースされ、オリコン週間アルバムランキング3位 (1997年10月6日付) を記録した。

興行成績と評価 — 興行24.7億・1997年邦画第4位

1997年7月19日の公開後、本作は配給収入14.5億円・興行収入24.7億円・観客動員164.6万人を記録。1997年の邦画興行ランキングで第4位、同年のアニメ作品としては第2位という、当時の劇場アニメとしては破格の成績を残した。第21回日本アカデミー賞では話題賞を受賞し、TV版に続いて第2回アニメーション神戸 特別賞も獲得している。この興行的成功は、TV シリーズの社会現象としての勢いを劇場アニメに直接転化できることを示した事例として、以後の日本アニメ業界における「TV→劇場版完結編」というビジネスモデルの一つの参照点になった。

批評・観客評価の両面でも、本作は今日に至るまで継続的な議論の対象である。Filmarks (2026年5月時点) の累計レビュー数は4万件を超え、エヴァンゲリオン・シリーズの中でも極めて高い関心を集め続けている。とくに最終場面の「気持ち悪い」というアスカのセリフ、補完計画の倫理的位置づけ、観客自身を作品内に投影するメタ的演出など、論点は無数にあり、本作以後の日本アニメ・実写映画の作家性表現に与えた影響は計り知れない。

主要登場人物 — 旧劇場版完結編の役回り

本作の声優陣はテレビシリーズと同一布陣。主人公の碇シンジ (CV: 緒方恵美) は劇中ほぼ全編にわたって極限状態に置かれ、終盤の補完計画下では象徴的な「選択者」として描かれる。綾波レイ (CV: 林原めぐみ) は本作で「リリス」と一体化し、人類補完計画の触媒として極めて重要な役割を担う。惣流・アスカ・ラングレー (CV: 宮村優子) は弐号機での戦自・量産機部隊との戦闘でシリーズ屈指の名シーンを演じ、最終場面でシンジとともに地上に取り残される。葛城ミサト (CV: 三石琴乃) はシンジを初号機まで送り届けた直後に絶命し、赤木リツコ (CV: 山口由里子) はゲンドウとの最後の会話の中で銃撃を受ける。碇ゲンドウ (CV: 立木文彦) はゲンドウ自身の補完計画の到達点で、自分が望み続けたものに直面しその先で文字通りに「食べられる」。各キャラクターの詳細は エヴァンゲリオン登場人物 から順次掘り下げていく。

配信状況 (2026年5月時点)

2026年5月時点で確認できる主な配信状況は以下の通り (配信権は随時変動するため、視聴前に公式情報の再確認を推奨)。

• Netflix — 単独タイトルとして『The End of Evangelion』(/jp/title/60024788) が見放題で配信。TVシリーズと旧劇場版『シト新生』(DEATH(true)²) と併せて視聴可能。
• U-NEXT / Hulu / バンダイチャンネル / DMM TV / dアニメストア — 旧劇場版・TVシリーズ・新劇場版を見放題または都度課金で配信。
• Amazon Prime Video — 主に新劇場版4部作の見放題提供が中心。旧劇場版は単体購入・レンタル中心。

関連作品 — 旧劇場版から新劇場版へ

本作は TVシリーズ『新世紀エヴァンゲリオン』(1995-96) と 『シト新生 (DEATH & REBIRTH)』(1997-03) の直接の続きであり、旧劇場版2作の流れにおける真の完結編である。本作で一度幕引きを迎えた物語はその後、庵野秀明が新たに設立した株式会社カラーによって、もう一度ゼロから描き直されることになる。それが 『ヱヴァンゲリヲン新劇場版:序』(2007) から始まり、『破』(2009)、『Q』(2012)、『シン・エヴァンゲリオン劇場版』(2021) と続く新劇場版4部作である。観る順番の整理は エヴァンゲリオン観る順番ハブ を参照。

本ページの主な参考資料

本ページに記載した事実は、以下の一次情報および信頼性の高い二次情報を WebSearch / WebFetch で参照して記述している。記述の現状は2026年5月時点。

追加参照: ja.wikipedia「新世紀エヴァンゲリオン劇場版 Air/まごころを、君に」/ eiga.com 映画情報「新世紀エヴァンゲリオン劇場版 Air／まごころを、君に」/ allcinema / Filmarks / Netflix Japan タイトル60024788。